Περιγραφή του αξιοθέατου
Κρατικό Ακαδημαϊκό Δραματικό Θέατρο της Αγίας Πετρούπολης που ονομάζεται V. F. Η Komissarzhevskaya βρίσκεται στην οδό Italianskaya δίπλα στην πλατεία Τεχνών.
Το κτίριο που καταλαμβάνει το θέατρο έχει μια ενδιαφέρουσα ιστορία. Η ιδέα της κατασκευής μιας καλυμμένης γκαλερί αγορών ανήκει στον Jacob Essen-Stenbock-Fermor, Count and Collegiate Counselor. Το 1848, σύμφωνα με το έργο του R. Zhelyazevich, η οδό Italianskaya συνδέθηκε με το Nevsky Prospekt από μια γκαλερί τριών επιπέδων με γυάλινη επένδυση-Passage. Στεγάζει ζαχαροπλαστεία, καταστήματα, «μηχανικό και ανατομικό θέατρο», εστιατόριο στο υπόγειο και μεγάλο αμφιθέατρο. Στη δεκαετία του 1860. φιλοξένησε λογοτεχνικές και δραματικές βραδιές και διαλέξεις. Εδώ μίλησαν οι A. Ostrovsky, I. Turgenev, N. Nekrasov, Y. Polonsky, A. Pisemsky, καθηγητές ιστορίας από το πανεπιστήμιο. Οι ερασιτεχνικοί θίασοι έπαιξαν τις παραστάσεις τους εδώ.
Το 1901 το κτίριο του Πέρασμα ξαναχτίστηκε σύμφωνα με το έργο του S. Kozlov. Χάρη στους νέους ιδιοκτήτες του Baryatinsky, το Passage απέκτησε ξανά την ιδιότητα ενός πολιτιστικού κέντρου. Το 1901 θεωρείται η χρονιά των εγκαινίων του θεάτρου.
Η ιστορία του θεάτρου είναι άρρηκτα συνδεδεμένη με το όνομα της Vera Fedorovna Komissarzhevskaya. Αφού έφυγε από την αυτοκρατορική σκηνή του θεάτρου Alexandrinsky, η Komissarzhevskaya άνοιξε το Δραματικό της θέατρο, όπου έπαιξε ηρωίδες από τα έργα των M. Gorky, G. Ibsen, S. Naydenov, A. Chekhov και άλλων. Θέατρο Τέχνης Μόσχας. Οι πρώτες σεζόν του θεάτρου έγιναν για την Komissarzhevskaya μια εποχή μοναδικής ακεραιότητας των επιδιώξεων και την ενσωμάτωσή τους σε ένα μεγάλο, αγαπημένο κοινό.
Τον Μάρτιο του 1905, οι μαθητές του Ωδείου έκαναν την όπερα Kashchei the Immortal, απαγορευμένη από τους λογοκριτές, στη σκηνή του Passage. Το έργο αυτό βοήθησε ο V. F. Komissarzhevskaya.
Στη συνέχεια, το θέατρο Komissarzhevskaya μετακόμισε στην οδό αξιωματικών. Και στην αίθουσα θεάτρου του Passage την περίοδο από το 1908 έως το 1912. ο θίασος του Simon Saburov από τη Μόσχα περιόδευσε με το είδος της ελαφριάς κωμωδίας, φάρσας, κριτικών. Από το 1913 το θέατρο του S. F. καθιερώθηκε στη σκηνή του Πέρασμα ως μόνιμο θέατρο.
Από το 1932, το θέατρο απέκτησε την ιδιότητα του κλάδου του Κρατικού Δραματικού Θεάτρου, στο οποίο οι μαθητές του L. S. Vivienne, προσπάθησαν να σκηνοθετήσουν τους N. Rashevskaya, N. Bromley, V. Kozhich, N. Simonov.
Το 1936 το θεατρικό στούντιο του Sergei Radlov μετακόμισε στο Passage. Η σεζόν άνοιξε με τον Οθέλο του Σαίξπηρ. Το κύριο καθήκον του θεάτρου ήταν να αναζητήσει ένα «αισιόδοξο δράμα» - σε μια νέα ζωή μέσω του θανάτου. Το ρεπερτόριο του θεάτρου περιελάμβανε «Η προίκα», «Ρωμαίος και Ιουλιέτα», «Άμλετ», «Μικρές τραγωδίες», «Πώς μετριαζόταν το ατσάλι» του Ν. Οστρόφσκι.
Κατά τη διάρκεια του πολέμου, τα πληρώματα πήγαν στο μέτωπο. Το θέατρο δούλεψε στην πόλη μέχρι τον Ιανουάριο του 1942 και στη συνέχεια εκκενώθηκε. Κατά την πιο δύσκολη περίοδο της πολιορκίας, στις 18 Οκτωβρίου 1942, ένα νέο θέατρο που ονομάζεται "Πόλη" άνοιξε στο Λένινγκραντ με το έργο "Ρώσοι άνθρωποι" βασισμένο στο έργο του Κ. Σιμόνοφ. Ο θίασος του περιλάμβανε τους καλλιτέχνες του Δραματικού Θεάτρου που πήραν το όνομά του Πούσκιν και την Επιτροπή Ραδιοφώνου. Επικεφαλής του θεάτρου ήταν ο S. Morshchin. Το 1944 το θέατρο ονομάστηκε Δραματικό Θέατρο του Λένινγκραντ.
Παρά το γεγονός ότι διάσημοι σκηνοθέτες όπως οι E. Gakkel, V. Kozhich, R. Sirota, B. Zon, I. Olschwanger, P. Weisbrem ανέβασαν τις παραστάσεις τους σε αυτό το θέατρο, δεν είχε ολοκληρωμένο καλλιτεχνικό πρόγραμμα. Οι επιτυχίες του ήταν σποραδικές - από σκηνοθέτη σε σκηνοθέτη, από παράσταση σε παράσταση.
Σε αυτό το θέατρο, οι νέοι σκηνοθέτες I. Vladimirov, A. Belinsky ξεκίνησαν τη δουλειά τους και έγιναν ηθοποιοί Alisa Freindlich, Igor Dmitriev, καλοί νέοι συγγραφείς A. Galich, E. Braginsky, D. Granin, L. Zorin, I. Dvoretsky.
Το όνομα του θεάτρου Komissarzhevskaya δόθηκε το 1959. Επικεφαλής του θεάτρου ήταν ένας δάσκαλος θεάτρου και διάσημος σκηνοθέτης Μ. Σουλίμοφ.
Από το 1966 έως το 1991, σκηνοθέτησε το θέατρο του R. S. Agamirzyan, μαθητής του L. Vivien. Η περίφημη σκηνοθεσία του για την τριλογία "Tsar Fyodor Ioannovich", "Death of Ivan the Terrible" και "Tsar Boris" του Tolstoy A. K. έγινε σύμβολο για το θέατρο Komissarzhevskaya, το ίδιο με τον "Γλάρο" για το Θέατρο Τέχνης της Μόσχας. Thisταν εκείνη την εποχή που το θέατρο βρήκε το δημιουργικό του πρόσωπο και καθόρισε την πορεία του στην τέχνη.
Το 1992, ο Βίκτορ Νόβικοφ έγινε καλλιτεχνικός διευθυντής του θεάτρου. Το θέατρο είναι συνεχώς ανοιχτό σε νέες ιδέες, γι 'αυτό οι νέοι σκηνοθέτες ανεβάζουν τις παραστάσεις τους εδώ. Το είδος του θεάτρου είναι αρκετά διαφορετικό. Το playbill του περιλαμβάνει πάντα δράματα, λυρικές κωμωδίες και τραγικομετρικές.
Ο θίασος του θεάτρου βρίσκεται συνεχώς σε περιοδεία στη Ρωσία και τις ξένες χώρες. Θέατρο τους. Η Komissarzhevskaya είναι μέλος της διεθνούς δημιουργικής ένωσης "New European Theater Action" (NETA).
