Το Ρωσικό Μουσείο είναι μια μοναδική συλλογή αντικειμένων πολιτιστικής κληρονομιάς στον τομέα της ρωσικής ζωγραφικής. Η συλλογή του μουσείου περιλαμβάνει χιλιάδες πίνακες ζωγραφικής σε διάφορα θέματα - έργα καλλιτεχνών του παρελθόντος και του παρόντος. Ανάμεσα στα πολλά αριστουργήματα, υπάρχουν εκείνα που ξεχωρίζουν ειδικά για τη μοναδικότητά τους και την επίδρασή τους στον θεατή. Πρέπει οπωσδήποτε να τους δείτε ζωντανά!
Περισσότερα για το Ρωσικό Μουσείο
"Η τελευταία μέρα της Πομπηίας", Καρλ Μπριούλοφ, 1833
Για την πλήρη ιστορική ακρίβεια του καμβά, ο καλλιτέχνης παρακολούθησε προσωπικά τις ανασκαφές στην πόλη της Πομπηίας και επίσης συμβουλεύτηκε πολλές φορές αρχαιολόγους και ιστορικούς. Ο πίνακας ζωγραφίστηκε από τον ζωγράφο για έξι χρόνια. Ως αποτέλεσμα, ο Bryullov απονεμήθηκε ένα χρυσό μετάλλιο από την Ακαδημία Τεχνών του Παρισιού.
"Ο Ιππότης στο Σταυροδρόμι", Βίκτορ Βασνέτσοφ, 1882
Ο Βασνέτσοφ αποφάσισε να ζωγραφίσει αυτήν την εικόνα, καθώς ήταν λάτρης της ρωσικής λαογραφίας. Το αριστούργημα δημιουργήθηκε με βάση το έπος "Ilya Muromets and the robbers". Υπάρχουν περίπου δέκα εκδοχές του πίνακα "Ένας Ιππότης στο Σταυροδρόμι", συμπεριλαμβανομένης μιας δοκιμαστικής εκδοχής του πίνακα "Ένας πολεμιστής σε κράνος με αλυσιδωτή αλληλογραφία". Το αριστούργημα αναπνέει με σοβαρότητα και ο θεατής έχει μια αίσθηση απελπισίας, το τέλος όλων των δρόμων.
"Το ένατο κύμα", Ιβάν Αϊβαζόφσκι, 1850
Ο πίνακας θεωρείται ένα από τα καλύτερα έργα του Aivazovsky. Ο αυτοκράτορας Νικόλαος Α’το αγόρασε για τη συλλογή του. Ο καλλιτέχνης μετέφερε αριστοτεχνικά τον ρεαλισμό του θαλασσινού τοπίου. Ο ουρανός στον πίνακα έπρεπε να ξαναγραφεί, αλλά τελικά αποδείχθηκε ότι πέτυχε ένα απίστευτο αποτέλεσμα στην εικόνα των ακτίνων που διαπερνούν τα σύννεφα.
"Barge Haulers on the Volga", Ilya Repin, 1873
Το "Barge Haulers on the Volga" είναι ένας πίνακας της πρώιμης περιόδου του έργου του Repin, καθώς και ο πιο διάσημος καμβάς του πλανόδιου καλλιτέχνη, αφιερωμένος στη δύσκολη ζωή των ανθρώπων. Η έμπνευση για τη δημιουργία του έργου ήταν οι φορτηγίδες που είχαν δει για πρώτη φορά ο καλλιτέχνης, ο οποίος δούλεψε στο Νέβα. Έκαναν έντονη εντύπωση στον Ρέπιν, καθώς η σκληρή ζωή τους ήταν σε αντίθεση με την ευημερία άλλων τομέων της κοινωνίας.
"Φεγγαρόφωτη νύχτα στον Δνείπερο", Arkhip Kuindzhi, 1880
Ο Kuindzhi, ο οποίος αναγνωρίζεται ως κύριος στην εργασία με το φως και τη σκιά, σκέφτηκε για πολύ καιρό την καλλιτεχνική λύση της εικόνας του μεγάλου Δνείπερου. Ο καμβάς εκπλήσσει το κοινό με τη μοναδική του αντίθεση φωτός: οι μαύρες σκιές συμπληρώνονται με φωτεινές ανταύγειες. Για πρώτη φορά στην ιστορία της Ρωσίας, διοργανώθηκε έκθεση ενός πίνακα ειδικά για να δείξει το αριστούργημα στην Αγία Πετρούπολη.
Οι Κοζάκοι, lyλια Ρέπιν, 1891
Ένα άλλο αριστούργημα του Ilya Repin, αφιερωμένο στον μύθο των καιρών του ρωσοτουρκικού πολέμου. Η παράδοση λέει ότι κατόπιν αιτήματος του Οθωμανού Σουλτάνου, οι Κοζάκοι έπρεπε να του υποβληθούν, αλλά η απάντηση από τους Κοζάκους ήταν ένα γράμμα γεμάτο γελοιοποίηση. Σχεδόν όλοι οι χαρακτήρες της εικόνας σχεδιάστηκαν από τους καθιστές.
"Άμυνα της Σεβαστούπολης", Αλεξάντερ Ντεϊνέκι, 1942
Ο Μεγάλος Πατριωτικός Πόλεμος αποτυπώθηκε στον πίνακα του Αλεξάντερ Ντεϊνέκα. Το κύριο χαρακτηριστικό του αριστουργήματος είναι οι δυσανάλογες φιγούρες. Με φόντο τους Γερμανούς εισβολείς, οι υπερασπιστές της πατρίδας μοιάζουν με γίγαντες. Ο Deineki σημείωσε ότι η εικόνα του φαινόταν "πραγματική" και ότι θα ήθελε να δει όλες τις φωτογραφίες του.
"Πέρασμα του Σουβόροφ από τις Άλπεις", Βασίλι Σουρίκοφ, 1899
Ο Βασίλι Σουρίκοφ είναι διάσημος για τους ιστορικούς πίνακές του που κοσμούν τους τοίχους όχι μόνο του Ρωσικού Μουσείου, αλλά και της Πινακοθήκης Τρετιακόφ. Ο πίνακας "Ο Σουβόροφ διασχίζει τις Άλπεις" δημιουργήθηκε από τον καλλιτέχνη ειδικά για την εκατονταετηρίδα της ελβετικής εκστρατείας του Σουβόροφ, προκειμένου να τονιστεί ο ηρωικός άθλος των στρατιωτών. Για να επιτευχθεί η μέγιστη αξιοπιστία στην εικόνα των Άλπεων, ο Surikov ταξίδεψε προσωπικά στην Ελβετία.
"Η κατάκτηση της Σιβηρίας από τον Yermak Timofeevich", Vasily Surikov, 1895
Ένα άλλο αριστούργημα του Surikov, που απεικονίζει τη μάχη της ομάδας του Yermak Timofeevich και των στρατευμάτων του Σιβηρικού Χαν Κούτσουμ. Δύο στρατεύματα, σαν δύο μανιασμένα στοιχεία, συγκρούονται μεταξύ τους. Η αφθονία των απεικονιζόμενων ιστορικών λεπτομερειών μαρτυρά την ικανότητα του καλλιτέχνη. Ο μεγάλης κλίμακας καμβάς έγινε το κύριο γεγονός στην εικοστή τρίτη έκθεση του Συνδέσμου Περιπλανώμενων και σύντομα αποκτήθηκε από τον αυτοκράτορα Νικόλαο Β '.
"Μαύρος κύκλος", Καζίμιρ Μάλεβιτς, 1923
Ο πιο διάσημος πίνακας του Μάλεβιτς - "Μαύρη Πλατεία" έγινε πραγματική αίσθηση για τη ρωσική πρωτοπορία. Ωστόσο, ο "Μαύρος κύκλος" δεν έχει επίσης λιγότερο ενδιαφέρον για τους κριτικούς και τους γνώστες της τέχνης. Ο Μάλεβιτς ζωγράφισε αρκετές εκδοχές του πίνακα, οι οποίες παρουσιάστηκαν σε διάφορες εκθέσεις. Ο «Μαύρος Κύκλος» και η «Μαύρη Πλατεία» ήταν η αρχή μιας τέτοιας τάσης στη ζωγραφική όπως ο Υπερματισμός.
"Επισκέπτες από το εξωτερικό", Nicholas Roerich, 1902
Ο Nicholas Roerich, που έγινε διάσημος για τα τοπία του στα Ιμαλάια, ζωγράφισε επίσης πίνακες με λαϊκά θέματα. Ο καλλιτέχνης ήρθε με την ιδέα του καμβά ταξιδεύοντας κατά μήκος της «μεγάλης πλωτής οδού» στο Νόβγκοροντ. Το στυλ γραφής δείχνει την επιρροή του Kuindzhi. Ωστόσο, ο Roerich δεν απλώς αντιγράφει, αλλά, καθοδηγούμενος από τις αρχές της νεωτερικότητας, συνδυάζει την αισθητική του παρελθόντος με τη σύγχρονη αντίληψη.
"Εξάφτεροι Σεραφείμ", Μιχαήλ Βρούμπελ, 1904
Δαίμονες και μυστηριώδη, μυστικιστικά πλάσματα είναι τα αγαπημένα μοτίβα του Βρούμπελ. Ο «Εξάφτερος Σεραφείμ» θεωρείται εικονογράφηση του ποιήματος του Πούσκιν «Ο Προφήτης». Το έργο τρομάζει τους επισκέπτες με την κατήφεια του. Ορισμένοι ειδικοί το αποδίδουν στο γεγονός ότι κατά τη συγγραφή του καμβά, ο Βρούμπελ ήταν βαθιά καταθλιπτικός και συχνά βίωσε ψευδαισθήσεις.
"Στην πόρτα του τζαμιού", Βασίλι Βερεσχάγκιν, 1873
Ο Vereshchagin είναι ένας μοναδικός ζωγράφος που έχει επισκεφθεί επανειλημμένα το πεδίο της μάχης. Χάρη στην εμπειρία του, ο Vereshchagin κατάφερε να ζωγραφίσει μια εικόνα που δείχνει πιο ρεαλιστικά τον χαρακτήρα των ανατολικών κρατών. Το "Στις πόρτες του τζαμιού" ανήκει στη σειρά έργων του Τουρκεστάν του Βερετσχάγκιν, τα οποία έγραψε υπό την εντύπωση ενός ταξιδιού στην Κεντρική Ασία.
"Πορτρέτο της daντα Ρουμπινστάιν", Βαλεντίν Σέροφ, 1910
Ο πίνακας είναι ένα ζωντανό παράδειγμα της ρωσικής ζωγραφικής Art Nouveau. Η Ida Rubinstein, διάσημη χορεύτρια και ηθοποιός, πόζαρε για τη φωτογραφία. Σύμφωνα με τον συγγραφέα, βρήκε σε αυτήν την ενσάρκωση της Αρχαίας Ανατολής. Παρά το γεγονός ότι ο πίνακας αγοράστηκε και μεταφέρθηκε στο Ρωσικό Μουσείο, ο δάσκαλος του Serov Ilya Repin δεν ενέκρινε το πορτρέτο.
"Θάνατος του Κομισάριου", Κούζμα Πετρόφ-Βόντκιν, 1928
Η εικόνα δείχνει μια από τις στιγμές του εμφυλίου πολέμου. Η ιδιαιτερότητα του έργου "Ο θάνατος του κομισάριου" είναι ότι σε αυτό ο θάνατος στο πεδίο της μάχης εμφανίζεται ως κοινότοπος. Η σύνθεση περιέχει μπλε, πράσινο και ώχρα χρώματα, γεγονός που δίνει την εντύπωση ενός πλαστικά στερεού έργου.
Εκτός από τις παραπάνω εικόνες, σας συμβουλεύουμε να εξοικειωθείτε με αριστουργήματα όπως:
- "Υπερματισμός" (Kazimir Malevich).
- "Η γυναίκα του εμπόρου στο τσάι" (Μπόρις Κουστοδίεφ).
- "Πορτρέτο της Αχμάτοβα" (Nathan Altman).
- "Μητέρα" (Kuzma Petrov-Vodkin).
- "Ποδηλάτης" (Ναταλία Γκοντσάροβα).
