Περιγραφή του αξιοθέατου
Το θέατρο "Σάββατο" ιδρύθηκε στο Λένινγκραντ ως θεατρική λέσχη με βάση το Παλάτι Πολιτισμού του Βίμποργκ το 1969 ένα από τα Σάββατα (εξ ου και το όνομα - "Σάββατο") με πρωτοβουλία μιας ομάδας νέων. Ο ιδρυτής του θεάτρου, ο καλλιτεχνικός διευθυντής και επικεφαλής ιδεολόγος Γιούρι Αλεξάντροβιτς Σμιρνόφ-Νεσβίτσκι, καθηγητής, διδάκτωρ ιστορίας της τέχνης, κριτικός θεάτρου, κάτοχος του Τάγματος της Φιλίας. Ο Γιούρι Αλεξάντροβιτς έδωσε ένα ξεκίνημα στη ζωή σε πολλές διάσημες προσωπικότητες του θεάτρου και του κινηματογράφου.
Στις αρχές της δεκαετίας του 1970. το θέατρο του Σαββάτου προκάλεσε έντονο ενδιαφέρον εκπροσώπων της καλλιτεχνικής διανόησης και υποστηρίχθηκε ενεργά από αυτούς. Το θέατρο είναι ευρέως γνωστό για ένα καλλιτεχνικό πείραμα που ξεκίνησε στις παραστάσεις του "Σαββάτου" στη δεκαετία του '70.
Το ρεπερτόριο του Θεάτρου του Σαββάτου διακρίνεται από ένα μοναδικό χαρακτηριστικό - ως επί το πλείστον αποτελείται από έργα που είναι άγνωστα οπουδήποτε στον κόσμο. Βασίζονται σε συνθέσεις που γεννήθηκαν και εμπνεύστηκαν από την υποκριτική οικογένεια του θεάτρου, που γράφτηκαν από αυτούς και ζωντάνεψαν στη σκηνή. Οι δικές τους φαντασιώσεις αντλούνται επίσης από τους Φιτζέραλντ, Σαίξπηρ, Οστρόφσκι, Τσέχωφ, Ρεμάρκ. Ο καλλιτεχνικός διευθυντής του θεάτρου είναι ο ίδιος συγγραφέας πολλών έργων. Επιπλέον, έγραψε σενάρια βασισμένα σε δραματικά και πεζογραφικά έργα. Πολλές θεατρικές παραστάσεις διαποτίζονται με τις δηλώσεις του ίδιου του σκηνοθέτη μέσα από τους στίχους των τραγουδιών που έγραψε.
Η κύρια συγγραφή του σκηνοθέτη είναι ότι δημιουργεί το δικό του θέατρο. Δεδομένου ότι η καλλιτεχνική σκέψη του Γιούρι Αλεξάντροβιτς δεν τείνει στην αφήγηση, δεν ενδιαφέρεται για την ανάπτυξη της πλοκής και την ίντριγκα, επομένως η βάση των παραστάσεών του είναι η ανάπτυξη του θέματος. Ως εκ τούτου, τα δικά τους σενάρια, τα οποία είναι χτισμένα ως συνθέσεις από πολλά επεισόδια.
Το κύριο θέμα του θεάτρου είναι η αγάπη, το αναπόφευκτο, οι δοκιμασίες και οι στρεβλώσεις. Αυτό το θέμα έχει αποκαλυφθεί από ολόκληρο το θεατρικό θίασο για αρκετές γενιές.
Το ρεπερτόριο του "Σαββάτου" είναι πολύ διαφορετικό, αλλά όλα τα ενώνει το καλλιτεχνικό πρόγραμμα του θεάτρου, το θεμέλιο του οποίου είναι η κατανόηση της πραγματικότητας ως θεάτρου στην ευρεία κατανόησή του. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο στις θεατρικές παραγωγές του "Σαββάτου" η αναλογία "ήρωας -ηθοποιός" αποκτά νέο νόημα - ο ίδιος ο ηθοποιός γίνεται ο ήρωας της παράστασης και το κοινό γίνεται συνένοχοι στο παιχνίδι.
Ταλαντούχοι απόφοιτοι θεατρικών πανεπιστημίων, που έχουν ήδη κερδίσει βραβεία και διπλώματα από διάφορους διαγωνισμούς και φεστιβάλ, εργάζονται στη σκηνή του Σαββάτου. Τέτοιες διάσημες δημιουργικές προσωπικότητες όπως οι Konstantin Khabensky, Grigory Gladkov, Semyon Spivak, Angelica Nevolina, Alexandra Yakovleva, Mikhail Razumovsky, Tatyana Abramova έχουν αναδυθεί από τους τοίχους αυτού του θεάτρου. Σε διάφορες περιόδους, οι P. Kadochnikov, Y. Tolubeev, A. Mironov, O. Volkova συμμετείχαν στις δραστηριότητες του θεάτρου. K. Rudnitsky, A. Volodin, V. Sosnora, O. Efremov, M. Zhvanetsky, K. Ginkas, L. Dodin.
Το playbill του θεάτρου του Σαββάτου δεν επαναλαμβάνει ποτέ αυτό της πόλης. Εδώ παίζονται μοντέρνα και κλασικά έργα, αλλά όλα διακρίνονται από μια μη τυπική σκηνική λύση, μια άρνηση όλων των γενικά αποδεκτών θεατρικών κανόνων και κανόνων.
Ένα σημαντικό μέρος των παραστάσεων είναι έργα της Yu. A. Σμιρνόφ-Νεσβίτσκι. Αυτή είναι ακριβώς η παραγωγή του έργου "Windows, Streets, Gateways", το οποίο έχει διατηρήσει τη δημοτικότητά του για πάνω από τριάντα χρόνια. Τέτοιες παραστάσεις περιλαμβάνουν επίσης "The City, Familiar to Tears …", "The Yearning of the Soul of Rita V." Το έργο «Σεληνιακό τοπίο. Εικόνες από τις ζωές μας », αποκαλύπτει τη φύση του θεάτρου ως αισθητικό και ταυτόχρονα υπαρξιακό φαινόμενο, προσπαθεί να κοιτάξει τις απομονωμένες γωνιές του.
Οι σκηνικές συνθέσεις βασισμένες σε γνωστά λογοτεχνικά έργα είναι ένα είδος δωρεάν φαντασιώσεων με θέμα που προτείνεται από πεζογραφία ή έργο. Ταυτόχρονα, η πρόθεση του σκηνοθέτη και ο στόχος της παράστασης δεν είναι απλώς να "παρουσιάσει" την πλοκή του έργου στη σκηνή, αλλά το γεγονός ότι οι ηθοποιοί μετενσαρκώνονται ως χαρακτήρες υπό το φως μιας συγκεκριμένης σκηνοθετικής ιδέας. Ένα από τα κύρια αντικείμενα μελέτης των εκπροσώπων του "Σαββάτου" είναι οι ίδιοι, οι αισθήσεις, τα συναισθήματα και οι σκέψεις τους που προκύπτουν ως αντίδραση στην παρόρμηση που μεταδίδεται από ένα λογοτεχνικό έργο, θέατρο, την ίδια τη ζωή.
Μεταξύ των κλασικών παραγωγών του θεάτρου, οι πιο δημοφιλείς είναι: η φιλοσοφική παραβολή «Ο Τζόναθαν Λίβινγκστον Ο γλάρος» βασισμένη στο μυθιστόρημα του R. Bach, «Τρεις σύντροφοι» βασισμένο στο έργο του Ε. Μ. Remark, «A Profitable Place» βασισμένο στην κωμωδία του A. Ostrovsky και πολλών άλλων.
