Περιγραφή του αξιοθέατου
Το Μουσείο D'Orsay δεν θα υπήρχε καθόλου αν δεν υπήρχε η σοφία του Γάλλου προέδρου Ζωρζ Πομπιντού.
Το 1898, στον ποταμό Σηκουάνα, στη θέση του Λογιστηρίου που καταστράφηκε από την επανάσταση, εμφανίστηκε ο πρώτος ηλεκτρικός σταθμός στον κόσμο της σιδηροδρομικής εταιρείας Παρίσι-Ορλεάνη. Ο αρχιτέκτονας Victor Laloux είχε πλήρη επίγνωση της ευθύνης του: το κτίριο χτιζόταν στο κέντρο του Παρισιού, απέναντι από το Tuileries. Ο σταθμός με 16 πλατφόρμες, ξενοδοχείο και εστιατόρια είναι υπέροχος. Η πρόσοψη στο ανάχωμα είναι διακοσμημένη με πέτρινες στοές. Στο εσωτερικό, όλες οι μεταλλικές κατασκευές είναι κρυμμένες από λευκό μάρμαρο. Δύο πλαϊνά περίπτερα είναι διακοσμημένα με ένα τεράστιο ρολόι.
Ο σταθμός κατασκευάστηκε για τη Διεθνή Έκθεση του 1900, αλλά η ζωή του αποδείχθηκε σύντομη: μέχρι το 1939, τα τρένα δεν έτρεχαν πλέον από εδώ.
Το 1971, αποφασίστηκε η κατεδάφιση του κτιρίου. Αυτό αντιτάχθηκε από τον Πρόεδρο Ζωρζ Πομπιντού, έναν γνώστη της τέχνης, κριτικό λογοτεχνίας και δάσκαλο λογοτεχνίας. Με διάταγμα του, το κτίριο κηρύχθηκε μνημείο. Υπό τον Πρόεδρο Ζισκάρ ντ 'Εστέν, ξεκίνησε η ανακατασκευή του σταθμού. Το 1986, άνοιξε ένα μουσείο εδώ.
Το θέμα του ορίστηκε ως εξής: ένα μουσείο τεχνών και τεχνών του δεύτερου μισού του 19ου - αρχές του 20ού αιώνα. Έτσι, το d'Orsay καλύπτει το χρονολογικό κενό μεταξύ των συλλογών του Λούβρου και του Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης στο Κέντρο Ζωρζ Πομπιντού.
Η καρδιά του d'Orsay είναι μια υπέροχη συλλογή από ιμπρεσιονιστικούς πίνακες. Εδώ εκτίθεται ο πρόδρομος του ιμπρεσιονισμού, η σαγηνευτική «Ολυμπία» του Έντουαρντ Μανέ, που κάποτε προκάλεσε ένα τερατώδες σκάνδαλο. Η έκθεση παρουσιάζει πίνακες ζωγράφων από Van Gogh, Gauguin, Degas, Corot, Courbet, Pizarro, Renoir, Signac, Toulouse-Lautrec, Ingres. Τα έργα τους εκτίθενται στον επάνω, τρίτο όροφο, όπου οι επισκέπτες σπεύδουν αμέσως. Το εσωτερικό του μουσείου με τους κολοσσιαίους χώρους του προκαλεί έντονη εντύπωση.
Η έκθεση του D'Orsay οργανώνεται σύμφωνα με την αρχή της «μη ιεραρχίας των καλλιτεχνικών αξιών»: πίνακες από ελάχιστα γνωστούς καλλιτέχνες εκτίθενται δίπλα στα έργα των μεγάλων. Το μουσείο είναι επίσης πρόθυμο να φιλοξενήσει προσωρινές εκθέσεις. Για παράδειγμα, η έκθεση "Το τελευταίο πορτρέτο" έδωσε τη δυνατότητα να δούμε τις μάσκες θανάτου εξαιρετικών καλλιτεχνών - Μπετόβεν, Βάγκνερ, Έντιθ Πιάφ, Μάλερ.
