Περιγραφή του αξιοθέατου
Το Κρατικό Θέατρο Μουσικής Κωμωδίας της Αγίας Πετρούπολης ανάγει την ιστορία του στις 18 Δεκεμβρίου 1910, όταν άνοιξε το θέατρο Palace στην οδό Italiananskaya, όπου οι οπερέτες με τη συμμετοχή διάσημων ηθοποιών εκείνης της εποχής παίζονταν με μεγάλη επιτυχία. Υπήρχε ένα καμπαρέ και εστιατόριο στο ισόγειο.
9 χρόνια αργότερα, το 1920, το κτίριο παραχωρήθηκε στον θίασο του Κρατικού Θεάτρου Κωμικής Όπερας, με επικεφαλής τον Κ. Μαρτζάνοφ. Ένα χρόνο αργότερα, το υπόγειο μετατράπηκε σε καμπαρέ που ονομάζεται Lame Joe, όπου μετά τις παραστάσεις οι σταρ της σκηνής έπαιζαν κωμικές παραστάσεις κάθε βράδυ.
Το 1929, το θέατρο είχε έναν νέο γείτονα - "Music Hall", μουσικός διευθυντής του οποίου ήταν ο I. Dunaevsky, και ο χορογράφος - K. Goleizovsky. Οι L. Utesov, G. Bogdanova-Chesnokova εμφανίστηκαν στη σκηνή του Music Hall.
Το Κρατικό Θέατρο Μουσικής Κωμωδίας του Λένινγκραντ παρουσίασε την πρώτη του παράσταση στο κοινό στις 17 Σεπτεμβρίου 1929. Ο πιο διακεκριμένος καλλιτέχνης, σκηνοθέτης και ηθοποιός της οπερέτας A. Feon έγινε καλλιτεχνικός διευθυντής.
Στα μέσα της δεκαετίας του '30, η δεύτερη γενιά του θιάσου ήρθε στη Μουσική Κωμωδία: V. Khristianova, A. German, K. Astafieva, E. Mikhailov, V. Svidersky, N. Boldyreva, A. Korolkevich, L. Kolesnikova, L. Taganskaya, I. Kedrov, A. Orlov. Οι παραστάσεις ανέβηκαν από τους E. Kaplan, V. Soloviev, P. Weisbrem. Ταυτόχρονα, άρχισαν να ανεβαίνουν εδώ οπερέτες σε σύγχρονα θέματα, συγγραφείς των οποίων ήταν οι I. Dunaevsky, B. Alexandrov, N. Strelnikov.
Το 1938, όλοι οι χώροι δόθηκαν στο Θέατρο Μουσικής Κωμωδίας του Λένινγκραντ, η πρώτη πρεμιέρα του οποίου ήταν η σκηνοθεσία της κωμικής όπερας του D. Aubert "Black Domino".
Το Θέατρο Μουσικής Κωμωδίας του Λένινγκραντ ήταν το μόνο θέατρο που δεν έκλεισε κατά τη διάρκεια της πολιορκίας της πόλης. Όλες οι 900 ημέρες. Οι παραστάσεις προετοιμάζονταν στο συντομότερο δυνατό χρόνο, οι ηθοποιοί δεν έδωσαν σημασία στην πείνα και τον συνεχή βομβαρδισμό. Οι ηθοποιοί έδιναν 2 παραστάσεις την ημέρα.
Το 1941, το κτίριο του θεάτρου υπέστη σοβαρές ζημιές όταν το σπίτι δίπλα του καταστράφηκε ολοσχερώς από άμεσο χτύπημα βόμβας. Η τελευταία φορά που σηκώθηκε η αυλαία στο αμφιθέατρο ήταν στις 24 Δεκεμβρίου. Μεταγενέστερες παραστάσεις ανέβηκαν στη σκηνή του θεάτρου Alexandrinsky, ο θίασος του οποίου εκκενώθηκε.
Στο δρόμο της ζωής, οι ηθοποιοί του μουσικού θεάτρου πήγαν μπροστά. Στην πίσω και στην πρώτη γραμμή, έδωσαν πάνω από χίλιες συναυλίες. Δόθηκε μεγάλη προσοχή στο έργο για τη δημιουργία σύγχρονων έργων. Οι συγγραφείς V. Vishnevskaya, V. Azarov, A. Kron, που βρίσκονταν στην πολιορκημένη πόλη, έγραψαν το λιμπρέτο και οι συνθέτες V. Vitlin, L. Kruz και N. Minkh έγραψαν τη μουσική για την οπερέτα με πατριωτικό θέμα Η θάλασσα απλώνεται διάπλατα ».
Τις ημέρες της πολιορκίας, ούτε μια παράσταση ακυρώθηκε και ούτε μια αλλαγή ηθοποιών, παρά το γεγονός ότι, εκτός από τις σκηνικές δραστηριότητες, ολόκληρος ο θίασος εφημέρευε στις ομάδες MPVO, στα νοσοκομεία και βοήθησε για να βγάλει κόσμο από τα ερείπια μετά τους βομβαρδισμούς.
Κατά τη διάρκεια του αποκλεισμού, το προσωπικό του θεάτρου έχασε 64 άτομα. Οι ηθοποιοί του θεάτρου έπαιξαν στην παγωμένη αίθουσα, λιποθύμησαν από την πείνα στα παρασκήνια, αλλά εξαντλήθηκαν. Οι Λένινγκραντερ έκαναν την ουρά για εισιτήρια από τις 5 το πρωί. Οι παραστάσεις στην πολιορκημένη πόλη είδαν πάνω από ένα εκατομμύριο θεατές.
Στη μεταπολεμική περίοδο, στη σκηνή του θεάτρου, μαζί με τους κλασικούς, πραγματοποιήθηκαν οπερέτες από τους O. Feltsman, Y. Milyutin, V. Soloviev-Sedoy, I. Dunaevsky, A. Petrov, E. Zharkovsky.
Από το 1972 έως το 1988 επικεφαλής της θεατρικής συλλογής ήταν ο τιμώμενος καλλιτέχνης της RSFSR V. Vorobyov. Βοήθησε το θέατρο να βρει μια νέα δημιουργική κατεύθυνση. Δάσκαλοι οπερέτας και νέοι καλλιτέχνες έλαμψαν στη σκηνή: Β. Κριβόνος, Β. Κωστέτσκι, Ε. Ντριάτσκαγια, Β. Σμόλκιν, Τ. Βασίλιεβα, Ε. Τιλιτσέεφ, Β. Κοσομπούτσκαγια, Α. Σεμάκ, Ε. Πολωσίνα. Εκείνη την εποχή, υπήρχαν παραστάσεις που έγιναν κλασικές: Truffaldino, Wedding with a General, Delo, Krechinsky's Wedding και The Firebird.
Στη δεκαετία του '80, το κτίριο του θεάτρου είχε άμεση ανάγκη ανακαίνισης. Για σχεδόν 10 χρόνια ο θίασος έπρεπε να εμφανιστεί σε διαφορετικές σκηνές, στα Σπίτια του Πολιτισμού. Με τα χρόνια, το θέατρο ουσιαστικά έχει χάσει το κοινό του. Μόνο με την άφιξη του A. Belinsky ως καλλιτεχνικού διευθυντή το 1995, η ανακαίνιση έγινε ωστόσο.
Τώρα το θέατρο διευθύνεται από τον γενικό σκηνοθέτη J. Schwarzkopf. Ο θεατρικός θίασος προσπαθεί να αναβιώσει την πρώην δόξα της Μουσικής Κωμωδίας.
