Περιγραφή του αξιοθέατου
Το κουκλοθέατρο ιδρύθηκε επίσημα την 1η Οκτωβρίου 1963 από δύο λάτρεις που ονομάστηκαν Taisiya και Vladimir Pavlov. Wereταν μαθητές του διάσημου σκηνοθέτη κουκλοπαίχτη, του οποίου το όνομα είναι Yevgeny Demmeni. Αυτός ο ηθοποιός, σκηνοθέτης, τιμώμενος καλλιτέχνης της RSFSR ήταν γνωστός σε όλη τη Σοβιετική Ένωση. Wasταν ο πρώτος Ρώσος επαγγελματίας σκηνοθέτης κουκλοθέατρου, ένας από τους ιδρυτές του σοβιετικού θεάτρου κουκλοθέατρου. Ασχολήθηκε επίσης με παιδαγωγικό έργο και μεγάλωσε περισσότερες από μία γενιές καλλιτεχνών κουκλοθέατρου. Δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι οι μαθητές του έγιναν μέλη του πρώτου θιάσου κουκλοθέατρου Pskov, ο οποίος υπήρχε πολύ πριν από την επίσημη ημερομηνία έναρξης του θεάτρου. Wereταν απόφοιτοι στούντιο υπό την ηγεσία του E. V. Demmeni στο κουκλοθέατρο του Λένινγκραντ. Μετά το τέλος του Β 'Παγκοσμίου Πολέμου, το 1945, οι απόφοιτοι ενώθηκαν σε ένα θίασο και ανέβασαν τις πρώτες τους παραστάσεις.
Ωστόσο, το θέατρο δεν είχε τους δικούς του χώρους για μεγάλο χρονικό διάστημα. Αρχικά, στεγάστηκε στους χώρους του Δραματικού Θεάτρου Pskov, στη συνέχεια - στο γραφείο συναυλιών και ποικιλίας. Το 1950 το θέατρο διαλύθηκε. Δεν υπήρχαν παραστάσεις για τρία χρόνια. Και το 1953 οι παραστάσεις ξανάρχισαν. Τρεις από τους καλλιτέχνες του παλιού θιάσου εντάχθηκαν στο νέο.
Το 1963, το θέατρο απέκτησε τελικά τους δικούς του χώρους και μετακόμισε στο σπίτι του Μπάτοφ. Σε αυτό το κτίριο, ένα αρχιτεκτονικό μνημείο των αρχών του 20ού αιώνα με ομοσπονδιακή σημασία, το θέατρο βρίσκεται ακόμη και σήμερα. Χτίστηκε στα τέλη του 17ου αιώνα και στην αρχή ανήκε στους εμπόρους Trubinsky του Pskov. Το κτίριο αποτελείτο από πολλά κτίρια και ήταν μονώροφο. Στη συνέχεια συνδυάστηκε σε ένα μονό δωμάτιο και προστέθηκε ένας δεύτερος όροφος. Στις αρχές του 20ού αιώνα, ο Μπάτοφ έγινε ο ιδιοκτήτης, κάτω από τον οποίο υπήρχε ένα σπίτι προσευχής. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, πραγματοποιήθηκαν σημαντικές ανακατασκευές και προστέθηκε ένα άλλο διώροφο κτίριο. Αυτά τα δύο κτίρια που γειτνιάζουν μεταξύ τους σχηματίζουν μια αμβλεία γωνία, επιπλέον, το κτίριο έχει σχήμα L από το βορρά και ορθογώνιο από το νότο. Τα διαφορετικά στυλ και των δύο περιπτώσεων είναι σε απόλυτη αρμονία μεταξύ τους. Το βόρειο κτήριο είναι διακοσμημένο σε ύφος ύστερου επαρχιακού αρ νουβό, ενώ στην πρόσοψη του νότιου κυριαρχείται από χαρακτηριστικά κλασικισμού και πρώιμης ιταλικής Αναγέννησης. Το θέατρο βρίσκεται στο βόρειο τμήμα του συνόλου.
Για σχεδόν 50 χρόνια από την επίσημη ύπαρξη του κουκλοθέατρου, πολλοί σκηνοθέτες έχουν αλλάξει. Ανάμεσά τους ήταν κάτοικοι του Pskov και εκείνοι που ήρθαν από άλλες πόλεις. Αλλά σχεδόν καθένα από αυτά άφησε πίσω του τουλάχιστον μία παράσταση, η οποία μπήκε στο χρυσό θησαυροφυλάκιο του θεάτρου, μεταξύ αυτών - V. A. Kholin, F. Z. Feinstein, V. G. Miodushevsky, A. A. Veselov, A. A. Zabolotny και πολλοί άλλοι.
Στα τέλη του 20ου - αρχές 21ου αιώνα, το κουκλοθέατρο Pskov σημείωσε ιδιαίτερη επιτυχία και πέτυχε κάποια φήμη, τόσο στη Ρωσία όσο και στο εξωτερικό. Το θέατρο έχει λάβει μέρος σε πολλούς εθνικούς και ξένους θεατρικούς διαγωνισμούς και έχει γίνει επανειλημμένα ο νικητής τους. Σήμερα επικεφαλής του κουκλοθέατρου είναι ο σκηνοθέτης, τιμώμενος καλλιτέχνης της Ρωσίας, βραβευμένος με το εθνικό βραβείο θεάτρου "Golden Mask", Evgeny Bondarenko. 9 ηθοποιοί εργάζονται υπό την ηγεσία του.
Πρόσφατα, έχει γίνει ένα είδος παράδοσης να γιορτάζουμε την ημέρα του κουκλοπαίχτη και να πραγματοποιούμε ένα ετήσιο μάστερ για παιδιά σχετικά με τις υποκριτικές δεξιότητες του κουκλοπαίχτη, χρονισμένο να συμπίπτει με αυτές τις διακοπές. Διευθύνεται από τον σκηνοθέτη του θεάτρου μαζί με τους καλλιτέχνες του, που διδάσκουν στα παιδιά πώς να χειρίζονται κούκλες και να μοιράζονται τα μυστικά της δουλειάς τους.
Στο έργο του σκηνοθέτη και των καλλιτεχνών του κουκλοθέατρου Pskov, υπήρχε πάντα χώρος για καινοτομία. Πρόκειται για μοντέρνες διακοσμήσεις και ασυνήθιστα στοιχεία της παραγωγής, και έργα ασυνήθιστα για ένα κουκλοθέατρο, και νέες μαριονέτες, και πολλά άλλα, χάρη στα οποία το θέατρο είναι τόσο δημοφιλές. Ωστόσο, οι παραδόσεις της ρωσικής τέχνης κουκλοθέατρου συνεχίζουν να ζουν στις σύγχρονες παραστάσεις.
