Περιγραφή του αξιοθέατου
Ένα από τα πιο αγαπημένα θέατρα των Petersburgers είναι το Youth Theatre στο Fontanka, γνωστό για τις παραστάσεις του όχι μόνο στην πόλη του Νέβα, αλλά και εκτός Ρωσίας.
Η ιστορία του θεάτρου χρονολογείται από την εποχή που ο τόπος όπου βρίσκεται ονομάστηκε "έξω από την πόλη" και τα σπίτια του στρατηγού Rumyantsev και του Postmaster Asch θεωρήθηκαν τα πιο άνετα εδώ το 1738. Η ιστορία του σπιτιού του ταχυδρόμου Asch σχετίζεται άμεσα με τον Βοτανικό Κήπο της Ακαδημίας Επιστημών. Στη συνέχεια, ο Βοτανικός Κήπος της Ακαδημίας Επιστημών τοποθετήθηκε στη θέση του κήπου και στο σπίτι του προαναφερθέντος ταχυδρόμου. Αργότερα, ο περίφημος κήπος Izmailovsky ή ο κήπος Buff, όπως τον αποκαλούν οι ιθαγενείς Petersburgers, βρισκόταν εκεί.
Όλα ξεκίνησαν με έναν ιθαγενή του Γιαροσλάβλ, τον Πέτρο Τουμπάκοφ, ο οποίος το 1901 νοίκιασε γη από τους εμπόρους Ταράσοφ. Του δόθηκε άδεια να χτίσει ένα μέρος που ονομάζεται Κήπος Izmailovsky με διάφορα κέντρα διασκέδασης. Ο Τουμπάκοφ γκρέμισε όλα τα πρώην κτίρια του πάρκου Izmailovsky και έκτισε το θέατρο Buff, μπροστά από το οποίο υπήρχε ένας τεράστιος ανθισμένος κήπος. Το κόστος των εισιτηρίων θεάτρου ήταν πολύ προσιτό και η μουσική ακουγόταν δωρεάν. Ως εκ τούτου, ο τόπος ήταν πολύ δημοφιλής με τους Petersburgers. Οι ποπ αστέρες εκείνης της εποχής Vyaltseva, Monakhov, Charova, Moldavtsev εμφανίστηκαν εδώ. Το 1911 ο ιδιοκτήτης του κήπου άλλαξε, αλλά το πνεύμα του θεάτρου παρέμεινε το ίδιο.
Οι θεατρικές παραδόσεις του κήπου Izmailovsky διατηρήθηκαν μέχρι τη δεκαετία του 1940. Στη συνέχεια, το κτίριο μετατράπηκε σε παγοδρόμιο, το οποίο λειτούργησε μέχρι τη δεκαετία του 1970.
Από το 1979, το Θέατρο Νέων άρχισε να δίνει παραστάσεις στον κήπο Izmailovsky. Ο θίασος του περιλάμβανε επαγγελματίες και ερασιτέχνες ηθοποιούς από το Studio "Studio", που δημιουργήθηκε από τον σκηνοθέτη V. A. Malyschitsky. Η πρώτη παράσταση ήταν η σκηνοθεσία του έργου του Γκόλερ «Εκατό Αδέρφια Bestuzhev». Έγινε ένα πραγματικό θεατρικό γεγονός. Το κοινό εντυπωσιάστηκε πολύ από το ρεπερτόριο του θιάσου - θεατρικά έργα σύγχρονων πεζογράφων για τα πιο πιεστικά θέματα. Αυτό το Θέατρο Νέων συνδέεται με τα θρυλικά ονόματα των ηθοποιών Γιούρι Οβσιανκό, Βασίλι Φρόλοφ, Νίνα Ουσάτοβα, Αλέξανδρος Μίροτσνικ, Βλαντιμίρ Χαλίφ, Όλεγκ Πόποκοφ.
Μια φωτεινή σκηνή στη ζωή του θεάτρου τελείωσε με την αποχώρηση του ιδρυτή του V. Malyschitsky. Στη συνέχεια, ο διευθυντής του θεάτρου ήταν ο Yefim Padve, ο οποίος ήταν ο αγαπημένος μαθητής του G. Tovstonogov. Το θέατρο έχει αλλάξει εσωτερικά. Ο αγαπημένος θεατρικός συγγραφέας του σκηνοθέτη ήταν ο Αλέξανδρος Βαμπίλοφ. Το έργο βασισμένο στο "Hunt Duck" έγινε η καλύτερη παραγωγή του θεάτρου στη δεκαετία του '80. Ο Padwe ανέβασε τη ροκ όπερα "Cyrano de Bergerac", την καμπαρέ παράσταση "Music in the Garden". Με την πάροδο του χρόνου, οι κορυφαίοι ηθοποιοί και το ρεπερτόριο άλλαξαν, αλλά το θέατρο συνέχισε να συγκεντρώνει μια γεμάτη αίθουσα. Οι επιτυχημένες περιοδείες στο εξωτερικό, οι μεγάλες ουρές για εισιτήρια είναι όλα απόδειξη της εξαιρετικής δημοτικότητας του Θεάτρου Νέων. Το έργο "Η μουσική ακούστηκε στον κήπο" παίχτηκε πάνω από πεντακόσιες φορές και διατηρήθηκε στο ρεπερτόριο μετά το θάνατο του Yefim Padve, ο οποίος, βιώνοντας μια δημιουργική κρίση, εγκατέλειψε ξαφνικά τη θέση του το 1989 και πέθανε αμέσως μετά.
Σύμφωνα με την πνευματική βούληση του Πάντβε, το θέατρο είχε επικεφαλής τον Σεμιόν Σπιβάκ. Alreadyταν ήδη διάσημος για τις παραστάσεις του. Ο Σπιβάκ έφερε εδώ τους αγαπημένους του ηθοποιούς και δόξασε το θέατρο ανεβάζοντας τα έργα "Tango", "Blow", "Dear Elena Sergeevna". Οι παραγωγές του των κλασικών - "Bourgeois in the Nobility", "The Thunderstorm", "Threepenny Opera" εξέπληξαν με τη καινοτομία και τη μοναδικότητά τους. Στα πιο σκοτεινά και τραγικά, είδε το καλό και το φως.
Το νεανικό θέατρο στη Φοντάνκα χαρακτηρίζεται από έντονη νεωτερικότητα και ζωντάνια. Εδώ η υποκριτική αδελφότητα είχε πάντα μεγάλη εκτίμηση. Οι ηθοποιοί του θεάτρου είναι υψηλοί επαγγελματίες που χρεώνουν το κοινό με εκπληκτική ενέργεια που επιβεβαιώνει τη ζωή.
Στο θέατρο σε διαφορετικές εποχές ο Ρομάν Βικτιούκ, ο Αλεξάντερ Γκαλιμπίν, ο Βλαντιμίρ Τουμάνοφ εργάστηκαν ως καλεσμένοι σκηνοθέτες. Οι καλύτερες παραστάσεις του θεάτρου είδαν το κοινό της Γερμανίας, της Ουκρανίας, της Πολωνίας.
